演奏の最重要要素の一つが「タイミング」。
音程が正しいか、音色が素敵かどうかなどは、割と自己評価しやすいポイントだが、正しいタイミングで音が鳴らせているかどうかについては、非常に自覚しにくく、上達が難しいと思う。
（アマチュアの音とプロの音の違いは、もちろん様々あるのだが、その中でも圧倒的に大きいのがタイミングを支配できているかどうかの差であると思う）
そこでこのホームページでは「お・と・なのジャズ研」の一企画として、「パルス道場」なるものをやってみようと思う。タイムキープこそ音楽の命。コンセプトはずばり、「メトロノームと友達になる！」。
キャプテン翼の「ボールは友達」と同じ意味である。サッカーで例えるなら高度な個人技や戦術を覚える前に、そもそもボール蹴る・止めるという基本的なスキルが安定していなければ意味がないのと同じで、音楽の上達ではまずメトロノームを使ってパルスを掌握するという基本的なスキルを身に着けずに、素敵な演奏はあり得ないのである。
一見当たり前のことのようだが、いったいどれほどのミュージシャンが真剣にこれに取り組んでいるのだろうか？
まず最初に認識すべきことがある。
人は誰でも、音符を歌うことはある程度出来るのだが、「休符を歌う」ことはほとんどの人が苦手である。
かなりシンプルな譜面でも、よほど意識して歌わない限り、休符は正しく待たれないことが多い。
好例がある。
またサッカーの例かい、と突っ込まれそうだが、これは典型的な応援チャントで、皆さんも聞いたことがあると思う。（今回はジュビロ磐田さんのサンプルを使わせてもらうが、決してこのチームのチャントを選んだことには、単純に分かりやすい例であったこと以外に理由はない 笑 気に障る方がいたら申し訳ないがご了承いただきたい）
普通に4拍子に乗ったわかりやすいリズムで、1小節目の太鼓（手拍子）のリズムに合わせて、2小節目にチーム名を発声することを繰り返している。
譜面で表すとこうだ。きっと応援団はこのようなつもりで演奏（？）しているに違いない。
だが、よく聞いてほしい。2小節目の「ジュビーロいわた」は最後の8部休符がほとんど省略され次の小節が始まっている。
つまり、正確ではないにしろ7/8拍子に限りなく近い。
サッカーのチャントではリズミカルな太鼓や手拍子に合わせたものが多いのだが、良く聴いてみると変拍子パラダイスである！良かったら皆さんも色んなチームの超絶技巧チャントを探してみてほしい。もちろん応援団が変拍子で演奏している意識はないだろう、ほとんどの人は生まれつき休符を待つことが出来ず、勝手に変拍子の演奏になってしまうのである。これは裏を返せば、単純な4拍子を正しくキープするというためには特別な訓練を要するということに他ならない。
次回から、当たり前の4拍子をタイムキープする能力の効果的な鍛え方について考えていきたい。
